Изначально я планировал написать небольшое тематическое дополнение к обзору Kula World, однако в процессе оно зажило своей жизнью и потребовало независимости. Пришлось подчиниться, и потому сегодня я поведую вам краткую историю Twice A Man — знакового электронного дуэта из Швеции, сумевшего пронести своё музыкальное видение сквозь десятилетия и до сих пор поражающего небывалым творческим запалом.
Уже не первый раз, когда увлечение какой-либо игровой серией толкает меня на кривую дорожку коллекционных карточных игр. Первой счёт открыла Pokemon Trading Card Game, прохождение которой высушило не одно ведро баратеек для Game Boy, а потом и серия Digimon подоспела, чью карточную игру я в своё время ошибочно принял за первую часть. А вот Magic: The Gathering, о существовании которой я знал исключительно по печатным материалам, в эту последовательность добавиться так и не смогла — совсем уж не везло мне с поисками игры хоть в каком-то её воплощении. И вот годы и годы спустя цикл карточных похождений одного Кардиналыча неожиданно продолжился с Genso Suikoden Card Stories.
Перевод одного из более ранних интервью с бывшим игровым композитором Тимом Фоллином, датирующегося январём 2003 года и взятого на фоне релиза игры по мотивам сериала Starsky & Hutch. С нём музыкант рассказывает о годах своего опыта в индустрии и о своём отношении к музыке — в том числе и игровой. Надо сказать, что Тим в этом интервью был куда острее на язык, чем в последующих. Может, вопросы так на него влияли, не знаю...
Перевод интервью со сценаристом Radical Dreamers и Chrono Cross, найденного на страницах книги Más allá del Tiempo и недавно получившего английский перевод усилиями сообщества Chrono Compendium. Да, это перевод перевода, но, надеюсь, эффект сломанного телефона дальнейший текст избежал хотя бы частично.
Treasure и Mega Drive — сборник интервью с разработчиками, изначально опубликованных на страницах журнала «BEEP!» В них сотрудники Treasure делятся воспоминаниями о создании таких игр, как Gunstar Heroes, McDonald's Treasure Land Adventure и Dynamite Headdy.
Интервью со Сте Пикфордом, взятое для шведского документального фильма Dokument NES и проведённое в 2014 году Стефаном Ганкером посредством email-переписки.
В этом году двадцатилетие празднует «культовая в узких кругах» SAGE — виртуальная выставка любительских игр, призванная дать начинающим разработчикам шанс заявить о себе.
Пятнадцать лет назад Кардинал Кардиналыч получил свою собственную копию Silent Hill 4: The Room — тогда ещё нового хоррор-хита от Konami. Кардиналыч был счастлив и наслаждался новой игрой. Но пять дней назад произошло нечто странное. Ему начало сниться, что игру переиздали в GOG. И ещё... Он не мог перестать играть в Silent Hill 4: The Room.
Вот и случилось в стенах этого блога полноценное явление жанра визуальных новелл. Но раз уж я решил замарафонить всю серию Suikoden от края до края, то и ограничиться пятью играми основной линейки у меня уже не выйдет.
Это небольшое интервью, найденное на страницах журнала hihyou, рассказывает о механике «A-Life» из NiGHTS Into Dreams. Юдзи Нака делится достаточно ценными сведениями о том, через какие трудности его команде пришлось пройти при создании системы «искусственной жизни», а также своими мыслями о том, что индустрии нужно больше игр, подобных NiGHTS. Рекомендуется к прочтению в качестве дополнения к более масштабному интервью о разработке NiGHTS, переведённому ранее.
Это интервью с разработчиками NiGHTS на деле представляет собой сборную солянку из нескольких интервью, обнаруженных на страницах различных японских журналов, будь то Sega Saturn Magazine или Famitsu. В нём участники дискуссии рассуждают о тематике снов, о дизайне персонажей и об уникальном игровом процессе NiGHTS. Особенно удивительно то, что команда изначально противилась переходу к 3D и полигонам. А ещё Нака признаётся в хенсоноподобных (Джим Хенсон — создатель «Маппет-шоу») стремлениях создать персонажа, который смог бы понравиться детям по всему миру.
Не отпускает эта серия, ну хоть ты тресни! Недавно я пытался перечитать свой старый обзор Suikoden II в надежде использовать его в качестве готового материала для потенциального видео, однако, сломавшись где-то на середине, загорелся рвением смыть этот позор. Ну а коль на днях мне довелось ещё раз пройти игру от корки до корки, то и впечатления тут просятся самые что ни на есть свежайшие. И раз уж в прошлой статье мы обратились к корням легендарного jRPG-сериала от Konami и подробно рассмотрели дебютную его часть, то сейчас мы вернёмся к истокам первого моего знакомства с ним и взглянем на легендарный Suikoden II с колокольни прошедших лет.
Эксперимент, который, скорее всего, не стоил затраченных на него усилий, но чего уж добру пропадать.
Один шаг вперёд, два — назад. Так уж получилось, что своё знакомство с серией Suikoden я начал сразу со второй части, умышленно проигнорировав существование её прародителя. Пожалуй, этому в первую и самую главную очередь поспособствовал колоссальный лавинообразный поток соплей счастья в адрес приключений Рё и компании, на фоне которого сдержанное одобрение первой части выглядело ну совсем смехотворно, однако пять лет назад я и сам не собирался устраивать серьёзный заплыв в мир Suikoden и планировал только снять самые сливки. И всё бы так и было, но однажды в моей жизни случился внезапный Suikoden III, который ясно дал понять, что так просто от детища Konami я уже не отделаюсь.
Понесла нелёгкая в которые уже по счёту региональные авантюры, за что спасибо очередной инициативе Ньюбилиуса.
